Lumen Helvetica facile est lectu fontis, litteris longis et angustis, quae in omni fere situ bene operatur.
_cc781905-5cde-394-bb3b-136bad5cf58d_ The Synthesis Art Style of Nina Valetova
IAt the beginning of her creative career, Nina Valetova set a goal for herself to develop her own unique and original art style, believing that this was what distinguished every true artist. She dedicated much time and effort to finding the most accurate expression of her creative nature. As she experimented with different styles that aligned with her philosophy, she achieved mastery in each of them. In 2018, Nina was awarded the American Art Award in the "Cubism" category, and in 2009, she received the Premio ALBA certificate and medal from CASA Editrice Alba (Ferrara, Italy).
Nina began blending the styles she had mastered into various combinations to express her distinct approach to art. Her artwork is not easily categorized into one specific style, as she often combines elements from different styles to create a single piece. In her search for new ways to create art, Nina Valetova founded the Synthesis art style in contemporary visual art, which combines, which combines elements of figuration, abstraction, cubism, and surrealism . Today, Nina is an established artist in the current wave of bold and experimental art.
Fantasy and Visionary Art of Nina Tokhtaman Valetova
Plurium artificum ingeniosorum opera mundus vidit; hi artifices de archa semper cogitaverunt eorumque opera volumina locuti sunt de suo ingenio ac de creaturis. Haec recensio lucem in opera Nina Tokthaman Valetova illustrabit.
Nina Valetova usus olei sine dubio exemplaris est; eo magis peculiaris fit repraesentatio cum artificis creatione. Imaginatio figurativa et abstracta optime ab artifice depicta est, et experimenta diversorum colorum etiam in omnibus operibus bene discessit. Effectus hallucinatorius, qui in pluribus picturis conspicuus est, effectus est perfectus colorum olei mixti, perpauci artifices in toto mundo possunt talem tenuem ictum creare.
Thema phantasiae et artis visionariae in operibus bene exhibitum est, hoc solum ostendit quomodo artifex sit ingeniosus et efficax. Nina extolli meretur propter eximiam eius foecunditatem. Opera etiam nonnullas fabulas produnt, sed visores debent capita ad bene usum ponere, quia totam fabulam non exhibet, opera maxime necessaria sunt, ad quam quidam ruditatis gradus est necessarius. Opera eius valde aenigmatica sunt, interdum visores sentiunt opera in tempore concreta, altera altera eadem opera vita repleta esse sentiunt, valde incomprehensibilia sunt ut visores aenigma circum picturas comprehendant. Hoc rursus accedit ad demonstrandum artificis facultatem visorum in tenterhook observandi.
Quaelibet carbasa unica est ac novas fabulas ab artifice revelatas exhibet, cuius generis singularitas alibi difficile est invenire. Artifex conscio nisu ad experimentum active dimensionis et compositionis, quae suis operibus super alios extremam dedit, paradoxica operum natura multo magis ambitiosa ea effecit quam initio fuisset. Inspector qui brevis est philosophicae profunditatis, thema variarum carminum comprehendere non potest. Artifex profunde fodit ut irrationalitatem hodiernae societatis et plures picturas eandem effingeret. Hodierni diei vagus etiam in pluribus picturis donatus est.
Hoc nimirum pulcherrimum est dicere Ninam certe unicam esse ab aliis artificibus. Experiri et cogitare de arca audet, experimentum eius cum variis coloribus olei semper solvit, experimenta eius cum structura et ratione etiam felicissima fuit.
Demum, necesse est ut philosophica altitudo habeat ut opera eius comprehendere possit, opera eius tempore concreta videntur adhuc vividiusque apparent, unica facultas hoc faciendi et plausus meretur. Eius hodiernae societatis interpretatio macula est; eius opera interpretationem patefaciunt hodiernae et irrationalis nostrae societatis.
Amasin Art Gallery, 2011
Nina Tokhtaman Valetova
Americana dal 1993, � Nina Tokhtaman Valetova è un'artista di origini russe che ho trovato molto interessante. I suoi lavori provengono da un'espressività che ha subìto il fascino dell'informale sovietico sommato a quello dell'arte classica europea e statunitense. Il risultato, filtrato da una sensibilità pittorica molto profonda, emerge in un carattere stilistico particolarmente forte dal quale spicca una straordinaria capacità evocativa.
Nina Tokhtaman Valetova è riuscita a dimostrare nell'arco della sua carriera una grande capacità tecnica nell'utilizzo di vari materiali con i quali lavora costantemente sperimentando e ricercando ulteriori sviluppi espressivi. Nina è un'artista internazionale molto importante in virtù del particolare stile che ha saputo imprimere nel panorama artistico contemporaneo. sottolineano una ricerca intima e intellettuale particolarmente colta.
La scelta cromatica di ogni opera, mostra una volontà espressiva improntata su forti contrasti, perfettamente in linea con il dialogo tra reale e sogno, tra quiete e inquietudine. Qualcuno lo chiama Realismo Surreale in virtù della sua lirica stilistica, penso però che l'espressione di Nina non sia ascrivibile facilmente ad una corrente contemporanea perchè una libertàbad5-bb3- e che l’espressione di Nina non sia ascrivibile facilmente invece è alla base di tutta la produzione dell'artista.
Nina Valetova oggi è rappresentata negli Stati Uniti da Galleristi lungimiranti come la Art Brokerage di Henderson e la RoGallery di New York. Inoltre Nina Valetova dirige la l'ottima Amasi Art Gallery di Brooklyn a New York.
Nella Galleria son presenti anche gli artisti Michail Molohnikov, Aleksandr Grechanik, Armen Daneghyan e Joseph Arbisman. Nina Valetova.
a cura di Alberto Moioli, 23 ottobre 2017
Mundus ab altera parte
In arte Nina Valetova videre potest adoptiones originales tum opportune superatas linguae artis recentioristae. Ea utitur notione "duplex coding", prae oculis habens condiciones cum eadem artis pars in se fert notitias delectabiles et fascinatorias quae in late audiendo praesto sunt, ac etiam continet omnino alium nuntium, qui pro intellectualibus electis destinatur; provectae inscriptiones dedicatae. Hic analogia cum antiquis distinctionibus inter interiores et exotericos gradus intelligendi textuum et symbolorum videri potest, sed interpretatio figurarum artificiatorum verticalem spiritualem rationem haberet. Inclinatio ad verum, pro stylized, multiplicatio nunc magis magisque notabilis est.
Pictura artificis aperta structura apparet. Ipsum spatium saepe etiam in unius compositionis terminis multiplicatur. Frequenter intus compositionis, linearis, eversae, et nonnullae inauditae prospectus combinatorii componuntur. Infinita diversitas metamorphoseon color-lucis, originalis citroque conversio imaginum figuralium et elementorum abstractionis et cetera observata. Significans, exempli gratia, est paradoxica interpretatio architectonicae motiva quae etiam separatur ab "architectura irrationali". Hic motiva habitationum iconicarum, quae minime canonice interpretantur, et constructiones renatae perspectivismi, per prisma Europae "metaphysica pictura" saeculi XX, destructae sunt et in novam, originalem et alienam integritatem convenerunt. Nihilominus intra haec parva spatia picturae architectura formatur suo modo monumentalis, sed certe non munus est, absurdum et irrationale, id est quod adiungit aenigmatum et phantasticam expressionem. Recordari potest architecturae quae in Borsches "Immortales" prodiit insania.
In genere, omnia stabilia in pictura moventur, dura conditur, metamorphositer convertitur ad crystallizandum et iterum constringitur in aliqua metaphysica immobili forma magica. Ipsum spatium generale interdum est in plano, sine profunditate vel prospectu, hermetice sibimet occluso, et interdum quasi cadens in quandam profundam cosmicam cum suis glebis foraminum nigrorum et infimae densitatis areas probabilium exitus in certas "alias". dimensiones », quae pro physicis sunt mysticae.
Dissimilis in arte radicali "Vanguard", insidiarum non est neglecta. Insidias elabitur, medium notas est, ac propterea iucunda est suis multiplicibus et ambiguis interpretationibus ac modis intellegendi. Solutiones concretae artisticae faciunt multiplicem mixturam formarum quae excludit indicationem fontium concretorum. Notabimus characteres in picturis arcano sensuum non perspicuitate praeditos esse, quod eos symbola reddit et hoc modo Mysterio coniunguntur. Cum contra omnes evidentes canones historicos et classicos mythologicas notas appareant, nihilominus apparent ad mythologiam traditam cum suo esoterismo coniunctam. Haec omnia non solum per facultates culturales, quas artifex sine dubio habet, sed etiam per industriae vias apertas Subconscientiae et Inscii. Archetypa, supra indolem in essentia sua, formam requirunt, e contrario, per se individuationem manifestam, necnon sui ductoris/artificis, qui saepe, sicut visionarius, visionem et scientiam suam colligit vel artifex; id est, "Mundo ex adverso". Hoc casu non est quod unus Nina Valetovae cyclorum programmatis hoc nomen fert.
Sergey Kuskov, 2008
Nina Valetova unguenta fallax et valde eget porttitor in pariete praesentem novarum rerum novarum notiones repraesentationis recentis. Valetovae opera imaginatio colorata et figurativa simul et abstracta effectum paene hallucinatorium efficiunt. Lineae flectuntur, figurae undulatae et duales affectus horroris et elationis, quaquaversum inter se cohaerent et intermiscent. Saepe comparationes cum Surrealismo trahentes, opera Valetovae qualitatem somnificam habent in qua obiecta saepe in se invicem fluunt, landscape figurae fiunt, figurae in totam abstractionem dissolutae. Valetova visores invitat ut iter narrationis iungat, sed excitando, solum fabulas narrat. Visores tunc responsales facti sunt reliqua nuntium suum definire, interrogare et examinare omnem lineam et ictum iniectis.
Investigatio dualis naturae operum suorum pergit cum dichotomia motus visualis qui utrumque parietem pervadit. Opus statim phreneticum et activum, sed gelidum et paene incomprehensibile tranquillum videtur. Valetova experimenta cum dimensione et compositione, ducens ad eventus mirabiles: opera paradoxa absurditatis intentae. Hoc faciens, opera producit non solum admirationem pulchritudinis et profunditatis philosophicae, sed quae vagus et irrationalitatem hodiernae societatis explanat. Ut bella perpetua geruntur et dilecti familiares intereunt, vita perstat et picturas tam graviter articulatas, cum aliud sistit, aliud vadat.
In Russia natus Ural Australi, Valetova continuam inspirationem invenit in historia personali et in hereditate culturae familiae familiae suae. Studiosus philosophiae Orientalis avidus, Valetova ipsa sententia Zen-similis mundi utitur quae attrahenti contrariam energiae suae artis velamentis praebet. Attamen aspectus vehemens picturarum non est casus. Sed Valetova conscie eligit colores et imagines concitare ut visores suos inspiret ad mutationem efficiendam in mundo. Sciens se eam solam facere non posse, sperat eos qui artem suam appretiant, nuntium suum appropriet ac ad missas disseminabit.
Official website of ArtisSpectrum Magazine
Nina Tokhtaman Valetova: Review by Anthony Fawcett
Nina Valetova is unique, a polymath artist based in New York, whose origins are in her native Russia where she studied art in Ufa, a city founded in 1564 and the capital of Bashkortostan.
Valetova has created for herself what she calls: "Synthesis Art," a style of art which encompasses suprematism, surrealism, cubism, abstract, and figurative elements. Her antecedents here are Stanton Macdonald-Wright whose "Synchronist" abstracts were among the most advanced experiments being done by any American painter earlier this century.
Valetova is a modern alchemist whose myriad works sing with super bright neon colors. The many portraits are sumptuous with their use of a lush and candied palette. Her fascination with science and ancient cultures also shines through in the paintings. As she has stated herself: " ... mythology, fantasy, metaphysics, and philosophy," are at the crux of her oeuvre.
In short, Nina Valetova's styles may be juxtaposed, but there is a strong underlying vision, and this is an artist whose trajectory will continue to shine in the future.
Anthony Fawcett
London, 2023